16 февраля в Большом зале Петербургской филармонии в исполнении Академического симфонического оркестра под управлением художественного руководителя и главного дирижера коллектива Димитриса Ботиниса прозвучат шедевры великих венских композиторов – Густава Малера и Альбана Берга. Читайте наш канал в TelegramПодписаться
Солистами выступят один из самых ярких скрипачей своего поколения Никита Борисоглебский и выступающая на сценах крупнейших европейских оперных театров сопрано Анна Денисова. Концерт продолжит абонемент, посвященный 90-летию Александра Дмитриева. Выдающийся дирижер возглавлял Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии с 1977 по 2018 год, ныне он дирижер-лауреат коллектива.
Оба сочинения программы, созданные в XX веке яркими художниками-новаторами, неразрывно связаны с великими традициями – как венской, так и всей западноевропейской музыки.
Четвертая симфония Густава Малера, увидевшая свет в 1901 году, использует музыкальный язык и формы венской классики, призванные воплотить образы гармонии и «золотого века». Но, конечно, эта партитура в полной мере – сочинение начинающегося XX столетия; чистота и кажущаяся наивность сочетается в ней с рафинированностью фантазии и музыкальной речи, элементами пародийности и гротеска. Автор определял образный строй симфонии как «безоблачность иного, более возвышенного, чуждого нам мира», в которой есть даже «нечто пугающее и страшное для нас». Особенно эта идея воплощена в финале, где ответы на вечные вопросы бытия оказываются вложены в уста ребенка. В песне «Мы вкушаем небесные радости» остраненным языком философской сказки или притчи воссоздается картина Рая как места исполнения скромных детских грёз.
Спустя тридцать лет после премьеры симфонии свет увидел Скрипичный концерт Альбана Берга, исполнением которого филармония отмечает 140-летие со дня рождения композитора. Один из самых радикальных представителей знаменитой нововенской школы посвятил партитуру памяти 18-летней Манон Гропиус, дочери Альмы Малер от второго брака. В последнем завершенном сочинении автор стремится примирить радикальную додекафонную технику с отрицаемой ею тональностью: при всей смелости музыкального языка его связь с немецко-австрийской музыкальной традицией проявляется и в возникающих аллюзиях на ритмы лендлера и вальса, и в цитировании хорала Баха, придающего музыке поистине космическое измерение.
Информация предоставлена пресс-службой филармонии
Источник: muzklondike.ru
